Melly toont exposities tussen politieke macht en de poëzie van verzet
De Call & Response-serie weerspiegelt de inzet van Kunstinstituut Melly om kunstenaars te ondersteunen die zich in hun werk verhouden tot geopolitieke vraagstukken en tegelijkertijd nieuwe mogelijkheden verbeelden. Als onderdeel van de doorlopende serie zijn er twee tentoonstellingen, van Basel Abbas en Ruanne Abou-Rahme en Hajra Waheed. Op 23 mei volgt de groepstentoonstelling Draw Withdraw Redraw.
Prisoners of Love: Until the Sun of Freedom
Basel Abbas en Ruanne Abou-Rahme creëren multimedia-installaties die zich bewegen tussen de politiek en de poëzie van antikoloniaal verzet en die de strijd tegen onteigening en onderdrukking in Palestina in kaart brengen. Sinds 2007 werken ze samen en combineren ze in hun praktijk bewegend beeld, geluid en tekst om te onderzoeken hoe verhalen van weigering door de tijd heen worden gedragen.
Prisoners of Love: Until the Sun of Freedom vertrekt vanuit een studieproces: leren met en van voormalige Palestijnse gevangenen, dichters, revolutionaire denkers en de vele vormen van verzet die het dagelijks leven in Palestina blijven bepalen. Vanuit deze benadering legt de installatie verbanden tussen generaties en wordt verzet weergegeven als een voortdurend studieproces, terwijl het ook een bredere schatplichtigheid erkent aan degenen die voorgingen in verzet.
There Is a Fountain Even If Pale That Flows Beneath Us All
Hajra Waheed is een multidisciplinaire kunstenaar die werkt met tekenen, schilderen, geluid, beeldhouwkunst, video en installatie. Haar praktijk onderzoekt de aard van macht, de menselijke impact van ontheemding en opsluiting, en de transformerende mogelijkheden van vrijheidsstrijd.
There Is a Fountain Even If Pale That Flows Beneath Us All brengt nieuw en recent werk samen dat luisteren benadert als een belichaamde, collectieve en politieke praktijk. De titel roept een onderstroom op die blijft voortbestaan onder regimes van onderdrukking, waarin expressie zich blijft verspreiden en zich niet het zwijgen laat opleggen.
Centraal staat Hum (2020), het eerste deel van Hajra’s trilogie van meerkanaals geluidsinstallaties. Dit werk plaatst politieke gevangenen centraal als leiders binnen de bevrijdingsstrijd en volgt de stem onder omstandigheden van opsluiting. De zangers en songwriters die in het werk aanwezig zijn, zijn allemaal gevangengenomen. Hun werk is gecensureerd en velen werden verbannen vanwege het mobiliseren van een collectieve stem.
Parallel aan Hum presenteert de tentoonstelling een reeks geluidsstudies, tekeningen, schilderijen, handgebonden kunstenaarsboeken en leporello’s – waarvan vele voor het eerst worden getoond. Deze werken, die in de loop der jaren zijn ontwikkeld naast de ontwerpen voor de geluidskamers van Hum, breiden Hajra’s sonische praktijk uit over verschillende media, waarin lijn, teken en landschap gedeelde velden van afstemming worden.
Draw Withdraw Redraw
De groepstentoonstelling toont werk van AYO, Bani Abidi, Cinthia Marcelle, Felipe Mujica, Misheck Masamvu, Nohemí Pérez en Thierry Oussou.
Het tekenen, terugtrekken en hertekenen zorgt voor voortdurende beweging, een terugkeer naar hetzelfde wat nooit hetzelfde is. Beweging zoekt vlucht zonder te verlangen naar een landing. Er is een voortdurende onderhandeling met het nemen van risico’s en zelfbehoud.
Coverfoto: Installatiebeeld van Hum van Hajra Waheed. Foto: Diana Pfammatter.
Meer nieuwtjes lezen?
Lees nog meer tips, achtergrondverhalen en nieuws over Rotterdam.